Directora escénica, investigadora y docente. Ha participado en distintas experiencias de dirección en Lima, Nueva York, Londres, Madrid y Shangái, y en prestigiosas escuelas y congresos artístico-académicos a nivel internacional. Sus intereses de estudio, investigación y creación artística son variados; incluyen la intervención escénica en espacios públicos, alternativos y no convencionales; la etnografía sonora; la incorporación de nuevos medios y tecnologías; la antropología de la performance y de los sentidos; el uso del vestuario y objetos como conductores de acción; teatro y performance oriental, etc.

Ha trabajado en el Instituto de Estudios Peruanos (IEP) en diversos proyectos del área de educación, investigando la enseñanza de la historia reciente y el conflicto armado interno en la escuela. Como consultora, ha trabajado para el Ministerio de Educación del Perú en el diseño de instrumentos de evaluación, y para el Ministerio de Cultura, en la elaboración de un diagnóstico cualitativo y propuesta para la mejora del componente educativo de museos del Perú.

Investigador en performance en la Universidad de Winchester y artista en residencia en la School of Art, Design & Media en la Universidad de Brighton. Investigador visitante en la Royal Central School of Speech and Drama en Londres. Como artista, es cofundador y director artístico de Fevered Sleep, compañía productora de arte independiente. Además, trabaja independientemente en otros proyectos en colaboración con artistas, diseñadores y performers.

Actor, dramaturgo, profesor e investigador teatral. Trabajó como profesor e investigador en el Instituto de Artes de la Universidad Estatal Paulista (IA – UNESP); dio clases y asesorías en graduación (bachillerato y licenciatura) y en el curso de post graduación en Artes Escénicas. Trabajó, como actor, dramaturgo y performer, en São Paulo, con los grupos 3×4, Conexión Latina y Desvío Colectivo. Su último trabajo como actor ha sido Patrón Leal de Alfonso Santisteban, (producción CCPUC).

Sus áreas de investigación son teoría teatral, dramaturgia contemporánea, teatro peruano y latinoamericano de los siglos XX y XXI, historia del espectáculo teatral, escritura teatral.

Ana Julia Marko profesora-investigadora a tiempo completo en el Departamento Académco de Artes Escénicas da Pontifícia Universidad Catolica del Perú (DARES-PUCP), donde dicta cursos de actuación, pedagogía y dirección, y en donde dirigió los montajes «Relatos Salvajes» «El Bien Amado» y «Eréndira». Es doctora por la Universidad de São Paulo en Pedagogía de las Artes Escénicas. Su investigación doctoral se centra en las prácticas pedagógicas teatrales y de memoria del Grupo Cultural Yuyachkani (Perú), con quien participó acciones artísticas y en variadas frentes. Fue profesora del Departamento de Artes Escénicas de la USP, impartiendo cursos de Licenciatura y Dirección Teatral. Fue coordinadora pedagógica de la Escuela de Teatro Incenna (São Paulo).

Licenciada en Artes Escénicas por la Pontificia Universidad Católica del Perú y Licenciada en Ciencias y Artes de la Comunicación con mención en Artes Escénicas por la Pontificia Universidad Católica del Perú.

Ha sido coordinadora de la especialidad de Creación y Producción Escénica y Jefa de Departamento de Artes Escénicas de la PUCP. Desarrolla proyectos artísticos e investigaciones desde las artes escénicas como espacio de acción y reflexión comunitaria, en especial con jóvenes en situación vulnerable o privados de su libertad. Su trabajo artístico y académico se focaliza en las artes escénicas. Sus líneas de trabajo e interés son: Cuerpo escénico, artes escénicas y comunidad, procesos creativos, metodología de investigación desde las artes y los estudios de performance.

Licenciado en Lingüística y Literatura con mención en Literatura Hispánica, Pontificia Universidad Católica del Perú. Especialidad en Historia y Teoría de las Artes Escénicas, Universidad Autónoma de Barcelona, España.

Doctorando en Literatura Hispanoamericana por la Pontificia Universidad Católica del Perú, magíster en Literatura Hispanoamericana y licenciado en Artes Escénicas por la misma casa de estudios. 

Actor, director de teatro, dramaturgo y profesor universitario. Formado inicialmente en la Escuela del TUC, completó su formación con una amplia experiencia con el grupo Cuatrotablas y en el Teatro Nacional Popular dirigido por Alonso Alegría. Más adelante en talleres con José Sanchis Sinisterra y Sergie Belbel. Autor de varias obras de teatro, montadas en el Perú y publicadas en antologías y revistas en el Perú y España, versiones de obras clásicas para teatro, series de televisión y guiones de cine. Ha trabajado como actor bajo la dirección de Roberto Ángeles, Alberto Isola, Juan Carlos Fisher, Marian Gubbins, Chela de Ferrari, Mihail Page, Rocío Tovar, July Natters. Enseña desde 1983 actuación, dirección y dramaturgia.

Bailarina, coreógrafa y maestra de danza contemporánea.

Docente, directora, coreógrafa y bailarina. Interesada en el desarrollo del pensamiento creativo, en la indagación en procesos creativos y en la comprensión de los discursos sociales, políticos y económicos existentes sobre el cuerpo. Sus áreas de investigación son los discursos sociales y políticos sobre el cuerpo, representación social del cuerpo y del movimiento.